Помните такой старый анекдот?
Диалог на рынке, в сувенирном ряду:
- Сколько стоит эта фаянсовая киса с усами?
- Это не фаянсовая киса, это — бюст Будённого.
- Обалдеть... дайте два!
Если вы хотите (лелеете втайне мечту) прослыть творческой личностью и, более того, иметь за это весомые гонорары, делайте так. А именно: делайте то, что Бог на душу положит! И называйте это, как хотите. Например, слепив за пять минут «фаянсовую кису», назовите её «Бюст Будённого» и продавайте под тем именем, под которым она бойчее всего продаётся.
Как Вы видите, в процитированном выше анекдоте, «будённые» расходились прямо-таки парами — с точки зрения рынка, маркетинговая стратегия явно была — безупречна.
Итак, запомните две заповеди успешного «творца» (или «криэйтора», да?)
Пусть название никогда не будет связано с содержанием.
Пусть содержания не будет совсем.
Пусть вместо содержания будет:
«повесть глупца, рассказанная идиотом, полная звуков и ярости и не имеющая никакого смысла».
Если Вы помните, то это — классическое определение жизни, которое дал ей Шекспир.
А искусство должно подражать жизни (у него просто нет другого выхода — чему оно ещё может подражать?)
Значит, воистину, самое правильное искусство — это «шум и ярость».
Пусть в Вашем творении содержание и название противоречат друг другу, подобно делам и словам большинства людей.
Так правильней — ибо ближе к жизни.
Так экономней — ибо люди никогда не читают ничего, кроме заголовков. Им достаточно будет того, что Вы напишете для них крупными буквами. За эту заботу об их глазах они скажут Вам искреннее спасибо.
Людям некогда. У них нет времени.
Все мы идём на спектакль или на выставку, держа в голове их НАЗВАНИЕ — большим заголовком. С названием этим и уходим домой. Название же пересказываем коллегам в понедельник.
Они (коллеги) и завидуют названию, на котором мы были. Иногда важно даже не название спектакля, а название театра. То есть люди читают название, набранное САМЫМИ крупными буквами.
Что там было внутри — никому не важно. Внутри был коньяк, словомешалка и мысли, а не порваны ли колготки.
- Где были?
- В Ленкоме.
- Что видели?
- Марью Алексеевну с супругом и дочерью.
- Как они?
- На ней было таакое платье...
- А как спектакль?
...............................
- Ещё пойдёте?
- Конечно пойдём! Отчего ж не пойти?
Посмотрите на успешных деятелей современной культуры вокруг себя. Включите на час телеканал «Культура»... Разве не все они таковы? А если большинство из них — таковы, то разве нет в этой стратегии хоть капли смысла? Океан смысла...
Если вы хотите прослыть творческим человеком и, более того, иметь в связи с этим довольно весомый «гонорар» (хотя бы в виде какой-никакой славы), раз и навсегда забудьте о перфекционизме. Людям нет никакого дела до текста, набранного слишком мелкими буквами.
Если им будет нужно, то пространство, оставленное после заголовка, для текста, они заполнят сами — как критик, который опоздал на премьеру, но уже по дороге написал разгромную рецензию.
Слышали когда-нибудь такую мысль: читатель — всегда СОАВТОР автора?
Её нужно понимать в том невысоком смысле, что Ваше произведение всегда пишет за Вас тот, кто его читает. А коли так, зачем излишне трудиться? Поберегите свои силы. Подумайте лучше о... заголовке.
А о заголовке подумайте ЛУЧШЕ. Ведь это — единственное, на что будет обращено пристальное внимание. Это — мячик, которым будут жонглировать критики, зрители, телеведущие и покупатели Вашего продукта. Мячик должен быть идеально круглым.
На палубу вышел, а палубы — нет...
Именно поэтому сейчас продаётся так много книг с ... пустыми страницами внутри, которые по мнению авторов и книготорговцев должен заполнять текстом сам купивший эту книгу.
Авторского текста там от силы — десять процентов, остальное — «тетрадные листы».
Раньше это считалось вывихом авангарда (такие пустые страницы издал как сборник стихов, помнится, заглавный герой культовой картины Жана Кокто «Орфей»).
Сегодня — это никакой не авангард, сегодня — это мейнстрим. Сегодня это нисколько не шокирует публику — сегодня она платит из своего кармана за пустые страницы весьма дорогих книг.
А мы думали, что всё знаем о публике...
Отсюда, третья заповедь успешного «творца» (или «криэйтора», да?)
3. Нет ничего такого, чего бы не купила публика. Вы её просто недооцениваете.
Это знал Сальвадор Дали, сделавший нервом, стержнем, основой своего творческого кредо — громкий и непристойный публичный скандал.
Это знал Малевич, хороший, талантливый художник. А мы все помним его имя в совершенно другой связи...
Итак, очень просто быть креативной личностью. Главное — завоевать себе репутацию Художника. Как видите, это сделать довольно просто, ступив ногой на путь Дурака.
Главное, не бояться того, что ты делаешь. Не бояться, что это кому-то не понравится. Такие вредные мысли вообще выбросьте из своей головы!
А что потом?...
Такой настрой на старте может привести Вас к двум результатам на финише.
Результат первый. «Если Вы всё-таки талантливы».
Тогда Ваши наглые дебютные экзерсисы сработают точно так, как работают «Утренние записи Джулии Кэмерон». То есть, они позволят Вам «выписаться», снизить важность, а там — процесс пойдёт, заржавевший механизм привычки творить будет запущен. Ровно по ахматовскому принципу: «Когда б Вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда. Как одуванчик у забора. Как лопухи и лебеда».
Результат второй. «Если фаянсовая киса — Ваш потолок».
Вот и продавайте своих фаянсовых кис, как пасхальные яйца братьев-ювелиров Фаберже. Дарите их царям. Цари любят фаянсовых кис.
Китч — это тоже искусство, причём дорого ценимое на аукционах. А вы — гений.
Или по последнему пункту Вы будете со мной спорить?..
Елена Назаренко
© www.live-and-learn.ru - психологический портал центра "1000 идей"